年，我国整体经济步入新常态，文化创意产业园区作为文化产业中重要的基础性平台也面临着全新的机遇与挑战。在过去几年中，各地的文化创意产业园区的建设呈现迅猛的势头，但在年文化创意产业园区从过去的产业扩张型向质量效益型转型的新阶段，在数量上有所回落，但质量上亮点频出，充分体现了新常态的发展态势。本文将盘点我国文化创意产业园区在年所遇到的机遇、挑战、困境、以及未来演进的路径，为更好地建设、运营、发展文化创意产业园区提供宏观的图景与建议。一、年文化创意产业园区新现状

我国文化创意产业园区的建设从20世纪90年代起步，到年末只有48个园区建成，年时出现井喷态势，达到个，并在年时达到个园区的顶峰。年，园区数量稍有回落，全国正常运作的园区在左右。[智研资讯集团：《-年中国文化创意产业园规划市场专项研究及投资策略咨询报告》，年4月。]其中由国家命名的文化创意产业各类相关基地、园区就已超过个。在政府的积极引导下，我国文化产业已经初步形成了以国家级文化产业示范园区和基地为龙头，以省市级文化产业园区和基地为骨干，以各地特色文化产业群为支点，共同推动文化产业加快发展的格局。

表1：全国文化创意产业园区总量

中国文化创意产业园区主要分布在六大区域，由此形成了中国六大文化创意产业集群：环渤海文化创意产业集群（北京）、长三角文化创意产业集群（上海、南京、杭州和苏州）、珠三角文化创意产业集群（广州和深圳）、滇海文化创意产业集群（昆明、大理和丽江）、川陕文化创意产业集群（西安、成都和重庆）以及中部文化创意产业集群（长沙）。另外，还将新增山东、安徽、福建、天津、河北和河南等地。

年至年间，文化部开展了6批国家文化产业示范基地命名和5批国家级文化产业示范（试验）园区命名。截至目前，全国共有文化部命名的10家示范园区、12家试验园区和家示范基地（见图1和表2）。这些园区聚集了优秀的骨干文化企业，打造了具有核心竞争力的文化品牌，带动了周边文化产业发展，培育了区域性文化产业链，促进了文化消费升级与文化经济转型，为文化产业发展发挥了不可替代的关键作用。

表2：国家级文化产业示范园区区域分布

1.金融合作深入化

年，文化创意产业园区与金融结合更加紧密。民营资本在文化创意园区的建设比重迅速增加，由年不到总数的10%增加到55%以上，并有加速的趋势。园区更加市场化，更加接地气，民进国退成为主流。在园区内企业的服务与支持上，银行和金融机构与园区之间联系更加紧密，在授信、融资、知识产权融资服务等方面对企业提供支持，并开发了更多、更新的金融产品。园区与金融深度的、全面的合作，可以更好地改善文化创意产业园区的发展环境。

2.“双创”助力服务升级

在“大众创业、万众创新”的趋势下，文化产业园区与文创小微企业孵化器融为一体，升级为具有投资属性的综合文化创业服务机构。建立帮助文创小微企业发展的服务体系，为创业者提供场地、采购、环境、资金等硬资源，以及保障法律、人力资源以及投融资等软资源，用专业的资本对接与运营服务，为从事文创产业的创业者提供一站式创业服务。

3.“互联网+”促使平台创新

在“互联网+”的背景下，文化创意产业园区形成数字化公共服务平台，对于提高园区服务水平，整合资源扩大优势，创建产业发展优良环境，减少企业发展障碍有着重要作用。例如，南京在政府的指导下，以南京市国家领军人才创业园为背景，建立了创意设计产业服务平台，是“创意南京”文化产业融合公共服务平台组成部分。该平台通过信息化系统的建立，为小微文化企业提供线上线下综合服务，也让各企业跳出了园区地域限制，达到资源共享、实现规模效益的目的。

4.园区品牌旗舰化

今年，各地文化创意园区已经由最初的地域集聚型产业园区向具有辐射带动作用的功能区进化。一部分优质园区品牌化，标杆化更加明显。一方面，园区的品牌化、个性化一定程度上缓解了前几年全国文化产业园区同质化的问题，园区立足自身资源，建造出自己特色的服务，更有助于打造出国际化的文化创意产业园区。另一方面，具有品牌的园区对创意人才的吸引及就业的吸附性更强，为园区的发展形成了良性循环。很多创意企业愿意到知名度高的创意产业园区落户，以显示并增强其企业的形象力。

以“尚8”文创园区为例，年，“尚8”新创建了“尚8”国际创新园、“尚8”京环孵化器、“尚8”天津南开产业园、“营8号”国际青年艺术营等8个文化创意产业园。目前，“尚8”文创园区总数已达17个，建筑总面积达50万平方米，服务于家国内外文创企业。“尚8”文创园区以用户为核心，围绕用户所需的空间、服务、资本等要素，营造了具有鲜活创新能量社群文化。

5.园区定位合理化

目前，我国的文化创意产业园区数量增速变缓，开始由数量向质量转变。经过近几年来的发展，面对当前的经济和社会发展形势，园区定位渐渐由盲目效仿成功模式，转变为更加注重发挥本地资源优势，与城市发展相融合达到园区发展的可持续性。

例如，泉州“源和”创意产业园园区正是利用当地破旧的源和堂蜜饯厂老厂区进行改造，基本保留老厂区的格局，较好保留老工业遗存，做到遗迹再利用。更难得的是，园区深度挖掘福建当地闽南文化，以其为突破口，逐步发展成为集创意、设计、文化、展示、旅游为一体的复合型文创园。

6.政策推动区域化

年，“一带一路”国家发展战略的实施也为文化创意产业园区的发展带来了机遇。“一带一路”沿线城市和园区都希望抓住此契机，对接国家战略，获得更多资源，进一步实现资金、教育、科技、人才、物流等要素的聚集。

在推动京津冀协同发展、打造新的首都经济圈、推进区域发展体制机制创新的大背景下，今年4月底，来自京津冀三地的66家文化创意产业园区代表出席，共同发起并签署了《京津冀文创园区协同发展备忘录》，加强对三地文化资源的协同开发、管理和利用，推进区域文化产业融合和文创资源共享，切实推动三地文创产业协同发展。

7.实验区先试先行

国家文化产业创新实验区集成首都文化、金融、科技等创新资源，以制度创新为着力点，拥有体制机制、政策环境、市场体系、金融服务、人才培养、发展模式等六大创新，是一个全国文化产业改革的探索区、文化经济政策的先行区和产业融合发展的示范区。实验区具有引领示范作用，政策上先试先行，体制上实现突破，要从北京联动周边、辐射全国，对北京市非首都功能疏解、“高精尖”经济结构、京津冀协同发展都起着推动作用。

实验区目前已汇集了包括人民日报、中央电视台、阿里巴巴、万达院线等1.8万家文化企业，规模以上文创企业收入达亿元，占北京市的1/7。年9月，在首届国家文化产业创新实验区高端峰会上，朝阳区人民政府与北京银行签订了《关于国家文化产业创新实验区文化金融服务全面战略合作协议》，全面支持实验区范围内文化企业的升级发展。

年，文化创意产业园区也面临着诸多全新的挑战。作为文化园区，其使命是在一定规模上、一定地域内实现产业集聚，打造集生产、交易、休闲、居住为一体的多功能区域。但是，从整体性、功能性和前瞻性的角度看，我国文化创意产业园区存在不少困境。一个优秀的文化产业园区应该是以园区为媒介，从核心出发打造自己的竞争力，为企业搭建起公共平台，形成产业集聚效应，实现资源共享，推动产业的快速发展。

1.布局定位同质化

目前，我国诸多园区建设中存在一定的盲目跟风现象，同质化现象严重。园区建设缺乏有效的规划和顶层设计，没有根据当地文化资源，形成自身特质，未能全面的适应市场需求。纵观各大城市已建成或将建的各类文化创意产业园区产业形态相似，地区间竞争严重，集群的资源分散造成效益损失，缺乏主动创新的精神，一味效仿成功产业园模式。

近期，数字娱乐影视传媒以及动漫游戏等成为许多文化产业园区的主力业态，但由于城市内部未建立好协调机制，许多行政单位处于各自利益造成园区数量递增但主导产业不清晰，有企业无产业，缺乏领军的企业。园区特色不鲜明，在创意孵化、商业化开发等功能方面定位不清楚，公共资源的利用和优化程度不高，未能产生明显的集群效益。

2.内部建设盲目化

当前，我国文化产业园区在内部建设上存在着不合理的情况，无法真正发挥集聚效应。许多园区内的企业仅停留在分享基础设施、优惠政策带来的低成本上，没有形成真正的以园区为基础的产业链，各企业间是各自封闭的生产体系，无法主动寻求合作，相互缺乏信息共享与知识交流。上下游企业之间的脱节，增加了企业交易成本和生产成本，导致企业产品生产与市场化更加困难。园区管理机构仅仅充当了物业管理的角色，无法促进企业间建立有效的分工和相互学习、相互依存的机制。

3.商业模式模糊化

根据“十二五”时期我国文化产业园区的相关统计，仅有10%的园区运转良好，大部分园区在依靠房租勉强度日，其中90%的园区或亏损或还在招商中。文化产业园区往往以技术创新或者创意作为优势吸引资本，却欠缺在商业运作乃至产业化落地的意识，无法很好利用资本、市场等要素的力量。如何引入真正优质的创新资源和完善的运营模式，实现产业升级，是这类文化产业园区需要突破的难题。

另有一些文化产业园区在规划定位上就已经与其初衷相去甚远，相当一部分园区变为了房地产开发的取巧方式，文化产业园区带有公共利益性，土地价格及配套费用低，手续简单，开发成本相对较小。有些企业为了避免楼市调控影响，通过申请投建文化产业项目来曲线拿地。因此这类文化产业园区名不副实，缺乏基本的园区支撑要素，无商业模式，单纯追求房屋出售或房租回报，实际上以圈地来盈利。

4.服务平台不完善

优秀的文化创意产业园区应当为入园企业提供完善的公共服务平台,通过组织整合、集成优化各类资源提供企业所需的基础设施与信息资源共享的各类渠道，为企业的公共需求提供统一的辅助解决方案，减少企业重复投入、提高资源效率、加强信息共享，发挥园区功能来推动企业发展，达到资源配置的最优化。

然而，目前文化园区的整体优势并未有效发挥，信息交流、人才培训、技术支撑、推广展示等服务平台不完备，尤其表现在企业融资渠道过窄等方面。文化产业的轻资产、无形化等特点，造成的融资难是困扰文化创意企业发展的大问题。文化产业园区面对此问题，更多的是依靠政府的优惠政策对产业进行扶持，或单纯的减低租金等方式直接的给予在园企业便利，而没有在融资资源渠道上进行拓宽，也未针对园区企业有计划、有针对性的引入金融机构的资源对企业进行有效扶持。

1.“文化+”促使“园区+”

年，“跨界”的趋势将进一步加深，文化产业创意园区作为基础性平台必将会推进“文化+”的思路，扩张园区所覆盖的产业。文化与互联网、科技、旅游、房地产、农业、餐饮等诸多行业都将跨界融合。在这种情形下，以文化创意为核心推动力，或者是借助文化创意的包装，许多企业都会将“文化+”作为企业发展的战略性选择。因此，文化创意产业园区如何能够更好地配合企业一同进行“文化+”的跨界融合将成为年的一大看点。

2.数字化转型新路径

在移动互联网的热潮之下，线下的实体园区如何做好“互联网+”也依然会是年的重头戏。无论是虚拟园区、众筹平台、股权众筹、众创空间等模式，亦或是全新的互联网打法，在年都会成为越来越多文化创意产业园区的转型路径。对于园区来说，在新的一年里它们需要做好线上的创新服务，形成线下线上相互补充、互相促进之势，打造全新的园区商业模式。同时，许多互联网企业也在挖空心思寻找新的商机，其中线下的资源成为了它们争相追捧的对象，因此，年还将会出现以互联网企业为出发点，来为园区和园区企业提供服务的新现象。

3.园区迈向国际化

随着国家对文化贸易的重视，以及我国文化产业越来越具有国际影响力，一些文化创意产业园区已经开始打造国际化的发展路径。年越来越多的园区将通过引入国外企业、资本和人才，通过举办国际性文化论坛，通过自贸区的文化产品政策，甚至可以通过在国外建设园区等方法，构建自己的国际化竞争力。同时，我国文化企业也正处在“走出去”的大潮中，文化创意产业园区更好地国际化可以推动或借力园区企业，实现协同叠加效应，让中国文化产业获得更大的国际影响力。可以预见在年将会有一批文化创意产业园区成为中国对外文化交流和贸易的平台。

附：

国务院发展研究中心东方文化与城市发展研究所与湖北日报传媒集团《支点》杂志社共同发布的“中国文化发展指数”中的年“中国文化产业园区强”名单：

注：分数相同但存在排名差异，是出于其具体指标结构的合理性考虑，并基于其具体区位优势、行业优势等决定的未来增长潜力的考虑。

（支点杂志年11月刊）

责任编辑：韩飞雪

校对：徐春晓